Baseado numa reportagem do Jornal do Commercio, do dia 25 de novembro de
2013, sobre o lançamento do novo CD do maestro Spok, venho deixar minha opinião ao ler um texto que faz menção ao comportamento do público nesse evento, e a exaltação do frevo sem passo.
Qual o problema de alguém querer se mexer ou balançar o corpo quando ouve um frevo? Tem cada coisa sem sentido que se torna ridículo. Está parecendo existir um objetivo, um projeto intencional para dizer que é falta de respeito escutar uma canção de Spok se quisermos apenas mover os dedos. O que tem de mal nisso?
Cada folião ou espectador introjeta um frevo como quer, é pessoal, de sentimento próprio, aquilo que faz sua alegria arrebatá-lo. Se alguém sente vontade de sair da poltrona para fazer o passo ao ouvir um buliçoso repertório, é porque aquilo tocou seu íntimo, caso contrário, foi insuficiente para isso acontecer. E os pés, muitas vezes, é o sinalizador de sentimento na dança do frevo, é por eles que o folião demonstra sua emoção, seu êxtase. Por acaso querem estabelecer uma ditadura, impondo comportamento inerte em apresentações musicais? Querem europeizar ou americanizar nossos impulsos e as tradições mais legítimas do povo?
A reportagem, ao mesmo tempo
em que macula a existência de um possível entusiasmo que a obra de Spok possa
propiciar no espectador, ainda mete o pau indiretamente nas orquestras de rua.
Qual a necessidade disso? Spok já num está em um estágio de aclamação suficiente? Precisa alguém deturpar o trabalho dos seus colegas dessa forma?
Não venham dizer depois que a intenção não foi essa e que estou tendo uma interpretação equivocada. Esta conversa há tempos vem sendo propagada, inclusive por um tal Zé da Flauta. Pra ele, o melhor frevo, o mais bem executado, é o de Spok. E sobre os dançarinos, se pudesse, suprimiria também a existência deles no passo.
Como entender o papel da imprensa e o grau ético de sua atuação com comportamentos iguais a esses? Profissionais de nome, usando seu trabalho pra dizer que a verdade é aquela que ele diz ser, tendo seus seguidores muitas vezes a mergulhar no seu "poder de fala", levando adiante um fato ilusório.
A grande luta é pela valorização do nosso ritmo, e a cada texto que tenta degradar esta condição, inviabiliza uma consciência cultural aceitável. Não estou querendo dizer que ocultar a ausência de qualidade de alguns trabalhos seja o mais recomendado para o frevo. Têm muito músico e orquestra ruins, limitados, com repertórios repetitivos, do mesmo modo, existem passistas sofríveis, gente que levanta o “pernão”, dá vinte carpados ou transforma sua dança em balé clássico, dizendo que é um show. E como diria o escritor Ariano, quem dá xô é galinha. Outros, estão num estado de autolatria tão extraordinário que chega a espantar. Mas isso é normal em todas as artes, e no frevo não seria diferente.
Ao mesmo tempo em que a reportagem exalta o "novo" trabalho de Spok, feito com esmero em estúdio, criado propositalmente com inspiração jazzística, não poderia insinuar que, àquele frevo das ruas, do povão, edificado sobre aspirações genuínas, só teria o merecido aplauso se virasse concerto e fosse produzido com a devida qualidade para ouvir sentado. Esquece-se que foi na rua onde Pernambuco estabeleceu seu nome. Foi ao observar as ruas que os grandes compositores escreveram suas páginas inesquecíveis. Foi mirando os foliões inebriados de felicidade que surgiu a inspiração e o estímulo para formação de músicos como Spok e outros.
Só quem assiste de perto, por exemplo, a orquestra do Maestro Oséas nos calçamentos consagrados de Olinda e Recife, pode sentir quão ritmo forte, pulsante e verdadeiro ainda sobrevive no nosso carnaval, parecendo entrar nas veias. São nos acordes e notas potentes daqueles bravos músicos que emana a real hegemonia do frevo. E é graças a esses briosos profissionais, comandados por seu maestro, que ainda mantemos um sopro de vivacidade no frevo orquestral. E digo, Oséas toca para qualquer gosto. Para quem quer ficar parado, em pé, sentado, deitado ou até mesmo com formigas nas entranhas. Se dependermos dos arranjos e sons amplificados, de sopros sutis e “perfeitos” de certos músicos, nossa folia se esvaecia, morreria, pois, suas bandas não têm a energia vital e nunca traduzirão o sentimento carnavalesco autêntico dos passistas e foliões de rua.
Admiro sim o trabalho de Spok, acho criativo, diferente. Agora, dizer que é uma novidade inserir elementos de culturas estabelecidas no mundo, como o jazz, no frevo, ou julgar adequado um comportamento ideal para determinado público, é simplesmente desvario e loucura de quem pouco sabe de carnaval e de sua musicalidade.
Não venham dizer depois que a intenção não foi essa e que estou tendo uma interpretação equivocada. Esta conversa há tempos vem sendo propagada, inclusive por um tal Zé da Flauta. Pra ele, o melhor frevo, o mais bem executado, é o de Spok. E sobre os dançarinos, se pudesse, suprimiria também a existência deles no passo.
Como entender o papel da imprensa e o grau ético de sua atuação com comportamentos iguais a esses? Profissionais de nome, usando seu trabalho pra dizer que a verdade é aquela que ele diz ser, tendo seus seguidores muitas vezes a mergulhar no seu "poder de fala", levando adiante um fato ilusório.
A grande luta é pela valorização do nosso ritmo, e a cada texto que tenta degradar esta condição, inviabiliza uma consciência cultural aceitável. Não estou querendo dizer que ocultar a ausência de qualidade de alguns trabalhos seja o mais recomendado para o frevo. Têm muito músico e orquestra ruins, limitados, com repertórios repetitivos, do mesmo modo, existem passistas sofríveis, gente que levanta o “pernão”, dá vinte carpados ou transforma sua dança em balé clássico, dizendo que é um show. E como diria o escritor Ariano, quem dá xô é galinha. Outros, estão num estado de autolatria tão extraordinário que chega a espantar. Mas isso é normal em todas as artes, e no frevo não seria diferente.
Ao mesmo tempo em que a reportagem exalta o "novo" trabalho de Spok, feito com esmero em estúdio, criado propositalmente com inspiração jazzística, não poderia insinuar que, àquele frevo das ruas, do povão, edificado sobre aspirações genuínas, só teria o merecido aplauso se virasse concerto e fosse produzido com a devida qualidade para ouvir sentado. Esquece-se que foi na rua onde Pernambuco estabeleceu seu nome. Foi ao observar as ruas que os grandes compositores escreveram suas páginas inesquecíveis. Foi mirando os foliões inebriados de felicidade que surgiu a inspiração e o estímulo para formação de músicos como Spok e outros.
Só quem assiste de perto, por exemplo, a orquestra do Maestro Oséas nos calçamentos consagrados de Olinda e Recife, pode sentir quão ritmo forte, pulsante e verdadeiro ainda sobrevive no nosso carnaval, parecendo entrar nas veias. São nos acordes e notas potentes daqueles bravos músicos que emana a real hegemonia do frevo. E é graças a esses briosos profissionais, comandados por seu maestro, que ainda mantemos um sopro de vivacidade no frevo orquestral. E digo, Oséas toca para qualquer gosto. Para quem quer ficar parado, em pé, sentado, deitado ou até mesmo com formigas nas entranhas. Se dependermos dos arranjos e sons amplificados, de sopros sutis e “perfeitos” de certos músicos, nossa folia se esvaecia, morreria, pois, suas bandas não têm a energia vital e nunca traduzirão o sentimento carnavalesco autêntico dos passistas e foliões de rua.
Admiro sim o trabalho de Spok, acho criativo, diferente. Agora, dizer que é uma novidade inserir elementos de culturas estabelecidas no mundo, como o jazz, no frevo, ou julgar adequado um comportamento ideal para determinado público, é simplesmente desvario e loucura de quem pouco sabe de carnaval e de sua musicalidade.
Eduardo Araújo